第五步
逐步深入細節,同時還要注意整個畫面明暗、冷暖、虛實、對比色等關系。在注意畫面色調的同時也要注意畫面中各個形體的表現,在這里我修改了天使翅膀的大小和形狀,使之更符合我們的畫面需求。修改和調整貫穿了整個繪畫過程。
另外,我還繪制了暗色的背景來襯托主體(之前繪制了顏色偏亮的背景,感覺不能凸顯主體,所以修改為了暗色)。(圖08、圖09)
圖08
圖09
第六步
繪制畫面的近景和遠景,拉開畫面的層次關系。我在遠處繪制了城堡,并細致刻畫了近處的蝙蝠怪,這些都是為了更加切合惡魔(吸血鬼)的身份。(圖10)
在繪畫的時候,盡量要從畫面的整體著手,逐步對細節進行表現。一味的追求細節的表現,很容易致使畫面花、亂。
圖10
建議:長期作業很容使人感覺疲勞,對自己所繪制的作品感覺麻木了。如果在這種情況下,我們可以做一個短暫的休息和調整,或者問問周圍朋友對自己作品的看法,回過頭來再去繼續繪畫,相信這樣可以帶給你更多的繪畫感覺,讓你的作品有一個不錯的質量提升。畢竟一個人的想法是有限的,多聽聽朋友的意見和建議是讓自己快速進步的一個不錯的方法。
第七步
逐步的細化和調整大關系。(圖11、圖12)
圖11
圖12
繪制天使手中特效的時候,我主要使用了涂抹工具。(圖13)
圖13
第八步
畫面最后的調整尤為重要,這也是繪畫比較費時間的一個環節。調整的內容包括,形體的比例、色彩的對比、空間的虛實等,這是為了使我們的畫面可以更好的融合到一起。至此整個畫面的繪制就完成了。(圖14)
圖14
總結
在繪畫方面的進步是需要自己做大量練習的,多看多聽多思考。每一幅練習盡量做的完整,以便從中發現自己的不足,及時改正。我感覺,每一張作品不用一定要畫的多么多么的精彩,只要可以從中得到些許的新認知,那么這張畫便是十分有意義的。通過長時間的積累,一定可以達到一個自己理想的狀態。